Каждая новая выставка — это, несомненно, событие в культурной жизни нашего города. В очередной раз порадовал своих посетителей Дом народного творчества, где в прошедшую пятницу открылась выставка живописи Анны Романовой. Из биографии художницы: родилась в Норильске в 1975 году. Мама — учитель математики, отец — инженер уехали из родного Ленинграда на Север. Затем семья вернулась на «большую землю» и обосновались в Новгороде. После окончания школы Анна поступила в Новгородский государственный университет и получила специальность
химика-эколога. Живописью занималась сначала в новгородской студии Эдуарда Иванова, затем в художественной школе. В настоящее время постоянно живёт в
Санкт-Петербурге.Как
только я зашла в выставочный зал, в глаза сразу бросилась высокая яркая брюнетка с обаятельной улыбкой — это и была автор выставки Анна Романова. Такой же яркостью, насыщенностью красок отличаются её работы. Картин в экспозиции много. Они отличаются по жанру, стилю написания, но есть одно, что их объединяет — жизнеутверждение, оптимистичный взгляд на окружающий мир. В автобиографии Анна написала: «Мои картины живые, энергичные, некоторые сюжеты насмешливы. Мои картины похожи на меня». «В чём же они похожи?» — задаю я вопрос художнице.
— Для меня живопись — это что-то очень личное, — отвечает она. — Каждая работа проходит через сердце, через душу художника, и он таким образом обнажается, переносит частицу себя в свои произведения. То, что скрываешь, всё равно вольно или невольно находит отражение в картине. В определённый момент своей жизни я не хотела выставляться, писала только для себя, но настаёт время, когда понимаешь, что твоему творчеству нужен выход, хочется поделиться с другими людьми. Они приходят, смотрят, выражают эмоции, которые каким-то образом созвучны твоим. Так бывает — человек ничего не знал о тебе, но совершенно чётко распознал ситуацию, то содержание, которое я заложила в свою работу, и тогда понимаешь, что это действительно кому-то интересно.
Живопись для меня расцвела с появлением в нашей стране акрила, он позволяет работать дома, не получая жалоб от соседей на запах краски. На пленэрах, в поездках пишу этюды пастелью, которые потом переношу акрилом на холсты. Очень люблю пастель за сочность, бархатистость и возможность работать пальцами.
Присутствующих на открытии выставки, конечно же, интересовало отношение художницы к Валдаю, её впечатления от увиденного здесь. Анна ответила, что валдайская природа тоже поражает разнообразием красок. Она наблюдала закат в Ватцах, непередаваемую игру оттенков розового, сиреневого, фиолетового цветов, которые меняются ежеминутно. И невозможно запечатлеть их на фотографии, надо только писать. По её мнению, искусство живописи более реалистично, чем фотография. «Возможно, через год, через два я сделаю свою выставку именно по Валдаю», — поделилась своими планами художница.
Название представленной в Доме народного творчества выставки «Жизнь как чудо» полностью соответствует её содержанию. Надо просто уметь увидеть это чудо во всём, что тебя окружает.
В. Юн
Фото автора