Новости в рубрике: культура

Из дальних странствий возвратясь: За победой в Швецию    С 13 по 15 декабря в Стокгольме в рамках международного фестиваля «Юность планеты» проходил хоровой конкурс, где образцовый коллектив Валдайской детской школы искусств старший сводный хор «Солнечный круг» занял первое место. За время успешных заграничных гастролей талантливые дети успели увидеть и узнать много интересного, посетить несколько музеев и погулять по столицам двух стран. [ читать дальше ]

#по материалам газеты валдай #культура

Яркий аккорд детской школы искусств    Попробуйте описать музыку зимы. Мягкий хруст снежинок под ногами, холодная колыбельная вьюги, заливистый смех детей, мчащихся на санках с горки, гулкое эхо ударов топора, срубающего в лесу ёлку, и, наконец, торжественный вылет пробки шампанского в новогоднюю ночь. Наверное, каждый сможет назвать свою любимую «зимнюю ноту». Семи нот вполне хватает, чтобы создать гениальное музыкальное произведение, а сможем ли мы озвучить ими все мгновения нашей жизни? Любое событие имеет свой звук. И если жизнь кипит, как это сейчас происходит в Валдайской детской школе искусств, то порой можно услышать неповторимые яркие аккорды. Нота приветствия Традиционно в ДШИ проходят творческие встречи. Безусловно, упорные занятия приводят к профессиональному росту. Но достичь высот, не делясь своим талантом с другими, не прислушиваясь к советам коллег, наверное, очень сложно. Да и общаться музыкантам хочется не только на конкурсах, где как-никак конкуренция, но и в домашней дружеской обстановке. Так, в гости к нашим хористам из «Солнечного круга» (руководитель Г. Ф. Захарова, концертмейстер М. В. Дроздова) 22 ноября приехал хоровой коллектив из Старой Руссы (руководитель Н. М. Повидыш, концертмейстер А. Б. Костина), а 6 декабря — хоровой коллектив Боровичской ДШИ им. А. К. Лядова (руководитель И. Н. Каменская, концертмейстер Н. Н. Пихтилёва). К сожалению, из-за снегопада пришлось отложить встречу с хоровой студией «Исток» из Санкт-Петербурга. Образцовому коллективу сводному хору «Солнечный круг» есть о чём рассказать. Несколько месяцев Галина Фёдоровна готовила ребят к международному Рождественскому конкурсу-фестивалю в Стокгольме, куда они поехали всего несколько дней назад. Новая программа, интересные идеи и мастер-класс по дисциплине: как не пропустить ни одной репетиции. Хоть на подготовку к конкурсу и ушли почти все силы, время поделиться опытом с друзьями нашлось. Побывав же на встрече с образцовым хоровым коллективом из Боровичей, мы и от гостей узнали немало интересного. Хоровое отделение в Боровичской школе искусств открылось в 2000 году. Недавно сменился руководитель, и сейчас хор находится в поиске программы. Возможно, поэтому валдайцы услышали такой разнообразный репертуар. Особенно порадовали народные песни в обработке А. Лядова. Забавно, как два хора смогли уместиться в маленьком зале Валдайской школы. Пока одни пели, другие занимали почти все места в зале. Потом менялись. Зато, как говорится, в тесноте, да не в обиде. Стоило зазвучать знакомой песне — и множество голосов тут же слились в одном порыве. Для музыки нет границ. Она готова «раздвинуть» стены и «съесть» любые расстояния, чтобы творческие люди могли объединиться и создать вместе шедевр. Нота творчества Ансамбль — это взаимная согласованность, органическая взаимосвязь, стройное единство частей, образующих целое. Ансамбль в архитектуре поражает своей гармоничностью: можно долго с восхищением разглядывать группу строений. Музыкальный ансамбль зачаровывает своим звучанием. В плену у музыки мы и оказались 7 декабря на концерте в ДШИ. Родители, заполнив весь зал, с нетерпением ждали начала торжественного мероприятия. Буквально через несколько минут на сцену поднимутся их дети и не просто покажут, чего достигли за время занятий, а увлекут в волшебный мир музыки. Ансамбли скрипачей и балалаечников, ансамбль народных инструментов, дуэты пианистов, выступление младшего хора — концертные номера сменяли друг друга, время будто застыло. Играть в паре очень ответственно. Даже незначительная помарка становится общей ошибкой. И работе в команде надо тоже учиться. Воспитанники Валдайской детской школы искусств уделяют этому много времени. Старания не проходят даром. Вечер ансамблевой музыки закончился восторженными аплодисментами благодарных зрителей. Нота благодарности Добрые слова на ветер не бросают. Произнесённые от чистого сердца, они имеют большую силу. Их не раздают по любому поводу, их заслуживают делами и поступками. А ещё они всегда взаимны. И если нам есть за что поблагодарить наших музыкантов, то и у них есть немало поводов сказать «спасибо» и выразить свою признательность. Валдайская ДШИ очень тесно сотрудничает с ООО «Газпром трансгаз Санкт-Петербург» филиал Валдайское ЛПУМГ. Директор организации А. И. Марков часто выручает: и когда автобус для поездок на конкурсы нужен, и когда другие трудности возникают. Например, летом сотрудники предприятия приняли активное участие в ремонте школы искусств. По программе «Газпром — детям» школе уже дважды выделяли материальную помощь на приобретение музыкальных инструментов и оргтехники. А недавно по поручению А. И. Маркова заместитель главного инженера филиала А. Е. Аверин организовал поездки ребят на концерты санкт-петербургского симфонического оркестра, проходившие в областном драматическом театре в Новгороде. Бесплатный автобус, средства, выделенные на билеты для детей из малоимущих семей — всё это позволило юным музыкантам насладиться произведениями Моцарта и Вивальди. И стоит отметить, что это не разовая акция. В новом году концерты продолжатся, и учащиеся ДШИ их не пропустят. Такая поддержка помогает развиваться и двигаться вперёд заметными шагами. И мы обязательно продолжим следить за успехами ребят. Перед самой поездкой хорового отделения в Швецию С. А. Саковников подарил хористам цифровой фотоаппарат. И свои впечатления наши таланты теперь снабдят иллюстрациями. А. Галактионов На снимке: встреча двух хоров Фото автора

#культура #образование #новости дши комментировать

Талантливые музыканты — талантливым слушателям    Четвёртого декабря в детской школе искусств состоялся концерт фортепиано в исполнении Софьи и Михаила Корноуховых. Я бы хотела заметить, что подобные выступления — яркая пропаганда фортепианного искусства. Первый номер играла Софья — дочь Михаила. Она просто великолепная пианистка, что стало понятно с первых её прикосновений к клавишам инструмента, а ведь ей всего 15. Девочка вкладывает в игру много чувства. Следующие несколько произведений Соня и Михаил играли в четыре руки. Двойная волна чувств вырвалась на рояль, из которого под действием четырёх рук выливались удивительно красивые пьесы — тревожно-печальные в миноре и очень лёгкие, весёлые и непринуждённые в мажоре. Меня поразило искусство Софьи играть, даже не глядя на инструмент. К дальнейшему выступлению Михаил подводит зрителей монологом о жизни композитора Скрябина. Он рассказывает о смерти дочери музыканта и о его путешествии, после которых он писал пьесы. Произведение, посвящённое смерти дочери, прозвучало действительно с великой скорбью, которой с нами поделился сам Михаил. Затем прозвучала пьеса, которую исполнила Софья. И опять пальчики этой девочки-виртуоза забегали по клавишам рояля, передавая все прелести и радости «Весны». Красивые переливы с басов на верхние ноты действительно производят большое впечатление, что можно заметить по овациям зрителей. Завершающая пьеса достойна быть завершающей: очень яркое и эмоциональное произведение в исполнении Софьи Корноуховой. В самом конце музыканты провели конкурс «Придумай название пьесе». Это произведение без названия они играли в самом начале, и удивительно то, что публика возраста 6–11 лет запомнила это и всё-таки придумала названия. Самые оригинальные из них: «Бурная река», «Весенний день с грозой», «Песчаная буря». Дети, придумавшие эти названия, получили призы. Был вариант от старшего поколения «Весна на Валдае», за что женщина, предложившая такое название, тоже была удостоена подарка. Я пообщалась с Софьей после выступления, и хотелось бы сказать, что эта девочка занимается фортепиано с 6 лет и играет каждый день всё своё свободное время. Неимоверный труд, но он того стоит — ведь она много ездит с выступлениями. Я спросила её об общении со зрителем: как она доносит те эмоции, которые испытывает сама, до слушателя. Она ответила: — Прежде всего стараюсь играть для себя. Есть такая поговорка: «Помнить всё, и всё забыть», — то есть помнить всё, что тебе говорили преподаватели, но забываться в музыке, полностью отдаваясь ей. Мне очень понравилась Сонина фраза, сказанная ею во время нашего разговора: «Если хоть одного человека в зале затронула моя игра, то я буду очень рада этому. Ведь это большое достижение». Я пообщалась со слушателем, с педагогом музыкальной школы Ларисой Сергеевной Прохоровой. — Лариса Сергеевна, Михаил был здесь до сегодняшнего дня? — Да. Михаил Дмитриевич очень часто приезжает к нам в качестве преподавателя, даёт мастер-класс. — А как Вы относитесь к игре Софьи? — Я знаю её лет с девяти, много раз слышала её игру. Для её возраста добиться таких успехов — титанический труд. Но я могу сказать, что Сонина судьба как музыканта уже предрешена. Она выросла в семье пианистов, её родители — преподаватели Новгородского колледжа искусств. — А что Вы можете сказать о выступлении в целом? — Учитывая небольшой возраст слушателей, Софья и Михаил придумали очень хороший способ заинтересовать публику конкурсом, где нужно было придумать название произведению. Выступление понравилось и учащимся. Софья поразила всех своей игрой. Конечно, хотелось бы почаще видеть в нашем городе настолько талантливых артистов. Е. Петрова, учащаяся 10 класса МАОУ СОШ №2

#культура комментировать

Событие недели: Гармония без границ    Предсказывать погоду — дело неблагодарное. Сегодня угадаешь, а завтра промахнёшься. Тем более, на свете есть столько аномальных зон, где даже лучшим синоптикам прогнозы составлять бессмысленно. Именно в таком месте мы и побывали в прошлую пятницу. В Валдайском доме народного творчества всегда царит особая «погода». Открытие выставки к 75-летию со дня рождения художника Николая Николаевича Васина исключением не стало. На посетителей вихрем налетели самые тёплые воспоминания о добрых местах и славных людях, о счастливых и грустных мгновениях, связанных с ними. А хоровод памятных дат, дней и событий, словно чудесный ураган, приоткрыл дверь в прошлое. Н. Н. Васин родился 4 ноября 1937 года в Валдае. И мог ли кто тогда предположить, какой значительный след в жизни города и его жителей оставит этот человек? Окончив Ленинградское художественное училище им. В. А. Серова, Николай вернулся домой и устроился на работу в школу №2 преподавать рисование и черчение. Здесь и открылся его талант как педагога и организатора. Спустя два года после начала увлекательных уроков ИЗО по инициативе художника в районном Доме культуры создали настоящую изостудию, ставшую делом его жизни до самого последнего дня. Как прозвучало на мероприятии, «ходить в то время на кружок рисования к Николаю Николаевичу было так же круто, как сейчас на борьбу». Из его многочисленных учеников выделилось несколько ярких, одарённых ребят, которые выросли в зрелых мастеров: В. Ушанов, Л. Корепанов, В. Харак, А. Ильюшкин, Н. Цынарёва. Благодаря творческой целеустремлённости и педагогическому таланту Н. Н. Васина через несколько лет Валдайской студии изобразительного искусства присвоили звание народной. Параллельно с преподавательской деятельностью Николай Николаевич работал художником-оформителем на предприятиях и в организациях города. Общественный методист по изобразительному искусству Валдайского района, активный пропагандист самобытного искусства — не без его участия на базе районного ДК открыли в своё время картинную галерею. К тому же Н. Н. Васин не только учил и занимался общественной деятельностью, но и постоянно повышал свой художественный профессиональный уровень. Круг творчества мастера разнообразен: портреты, пейзажи, натюрморты, выполненные в лучших традициях русской реалистической живописи и графики, линогравюры. Сегодня в экспозиции представлено более пятидесяти работ Николая Николаевича. Однако на самом деле их гораздо больше. В двух небольших залах всё не уместишь. Также немало полотен художника находится в частных коллекциях России и зарубежья. К. Паустовский писал: «Живопись важна для прозаика тем, что художник часто замечает то, чего мы совсем не видим. Только после картин мы тоже начинаем видеть это и удивляться, что не замечали этого раньше». Выставку Н. Н. Васина назвали «Гармония без границ», потому что в его работах есть выразительность прозы, свежесть поэзии, соразмерность архитектуры, выпуклость и ясность линий скульптуры, ритм и мелодичность музыки. Заглянуть в ДНТ стоит и ради того, чтобы увидеть Валдай, которого уже нет. Исчезнувшие со временем строения, тихие улочки, картинки жизни и быта города, запечатлённые несколько десятилетий назад даровитым художником — в этом есть своя прелесть. Может, на одной из картин вы сможете найти и своё любимое воспоминание? Всё это и навеяло тему творческого вечера, приуроченного к открытию новой выставки. Дружный коллектив Дома народного творчества предложил всем гостям вспомнить людей, которых с нами уже нет, но которые вписали свою замечательную страничку в историю ДНТ. Гармонист А. И. Степанов, композитор Л. И. Морхов, руководитель ансамбля «Рябинушка» Н. В. Фёдорова — все эти люди любили валдайскую землю и посвящали ей свой талант. Дорогие сердцу песни исполнили в память о них. «Гуляя» по заметно помолодевшему городу, мысленно уходишь далеко за пределы картинных рам. И кажется, будто старый хороший знакомый встал за спиной и тихонько коснулся плеча, напоминая, что он ещё рядом. И это чувство согреет в любую погоду, заставив на секунду выглянуть солнце даже в самый ненастный день. А. Галактионов На снимках: портрет Н. Н. Васина кисти В. Ушанова; семья Корягиных и многие другие выступили на творческом вечере; знакомые места. Фото автора

#культура #новости днт комментариев: 1

Музыкальная осень в Пушкине    Ежегодный фестиваль творческих коллективов «Царскосельская осень» прошёл в городе Пушкин 25–26 октября. Уже в четвёртый раз талантливые воспитанники и преподаватели Валдайской детской школы искусств приняли в нём участие. И, как всегда, приехали домой с дипломами, призами и подарками. Подготовка к традиционным гастролям начинается с самого начала учебного года. Возможность стать участником поездки — хороший стимул много и упорно заниматься. В итоге в этом году в двух концертах масштабного музыкального мероприятия приняли участие сразу несколько творческих коллективов школы. В концертном зале-гостиной музея-лицея А. С. Пушкина выступили старший ансамбль домристов (руководитель С. Н. Траулько, концертмейстер М. В. Дроздова, аккомпаниатор А. Габнис) и образцовый коллектив ансамбль скрипачей «Радуга» (руководитель Е. П. Андреева, концертмейстер Л. С. Прохорова, аккомпаниатор Е. Бойцова). А на следующий день в концерте камерной музыки в зале детской музыкальной школы №45 г. Пушкин впервые на фестивале демонстрировали своё умение ансамбль балалаечников (руководитель О. В. Яковлева, преподаватель Л. И. Васильева, аккомпанемент на аккордеоне И. Ефимов) и ансамбль домристов «Милашки» (руководитель С. Н. Траулько, концертмейстер М. В. Дроздова, аккомпаниатор У. Кузнецова). Также поднялись на сцену и частые гости «Царскосельской осени» скрипичный дуэт «Микс», трио скрипачей (руководитель Е. П. Андреева, концертмейстер Л. С. Прохорова, аккомпаниатор А. Максимова) и фортепианный дуэт (К. Бойцова, А. Габнис, руководитель И. Л. Вахтина), неоднократный участник фестивалей и конкурсов высокого уровня. В этот раз поездку удалось совместить с незабываемой экскурсией в Гатчинский дворец и походом в кинотеатр. Впечатлений хватит ровно до следующих гастролей. А. Галактионов

#культура комментировать

«Там чудеса, там леший бродит…»    Путешествовать по разным странам можно, не выходя за пределы четырёх стен. Секрет самого безопасного и экономичного способа передвижения прост: нужно найти подробную информацию об интересующем вас месте, закрыть глаза и дать волю своему воображению. Но если с первого раза не получилось, то переживать не стоит. Фантазию нужно тренировать. И лучшим упражнением станет посещение новой выставки «Фольклор», которая открылась 31 октября в визит-центре Национального парка «Валдайский». Прикладное искусство в свободной трактовке Микаса Норвидайтиса и Сержа Була познакомит вас с культурой разных народов и за несколько минут перенесёт из Западной Европы в Южную Америку, а оттуда уже в Океанию и Японию. На эти четыре зоны авторы решили условно разделить зал. Термин «фольклор» (в буквальном переводе Folk-lore означает «народная мудрость») впервые ввёл английский учёный Вильям Томс в 1846 году. Талантливые новгородцы раскрывают его в прикладном, утилитарном смысле. Ловцы снов — индейские амулеты, отгоняющие дурные сны, маски ацтеков и майя, хитро подмигивающий со стены Чеширский кот, открывающий истинное лицо зеркальный карп, а также взирающая с высоты Мудрая сова и настоящий лесной трон, куда можно присесть — всё это заинтересует не только взрослых, но и детей. Есть в коллекции художника, писателя и поэта М. Норвидайтиса и исследователя мифологии, резчика по дереву С. Була и именуемые в Англии «гринмен» или «вудспирит» (по-нашему просто «зелёные человечки») лесные духи, черты лиц которых люди издревле замечали проступающими в листве деревьев. По сути, каждый экспонат здесь — это загадка. К одним ответ найдётся сразу, а другие требуют внимания. Вот, например, «Путевые вехи». С виду обычные подвески, а на самом деле это указатели, расположенные на береговых стоянках реки Ориноко в XVIII-XIX веках. Количество сучков и камней на них обозначало количество порогов и мелких островов для плывущих по реке на каноэ коренных американцев. Силуэты рыб — места, где в изобилии водилась рыба. Силуэт птицы — впереди водопад. Силуэт сердца — остров, на котором встречались влюблённые девушки и юноши. Особое настроение выставке придают красочные полотна С. Данилова-Пепеляева. Пугающих ноток добавляет каллиграфически выведенная «Баллада о Репейном Человеке», рассказ о Янки-Дудль-Ду. В общем, эмоций от «путешествия» будет достаточно. Удовольствие это — бесплатное, но доступно лишь до 10 декабря. Спешите! А. Галактионов Фото автора

#новости нацпарка #культура комментировать

Литературная гостиная: Раненое сердце    В конце прошлой недели в литературной гостиной нашей библиотеки прошёл вечер, посвящённый памяти русской поэтессы Марины Цветаевой. В этом году любители литературы отметили 120-летие со дня её рождения. И ещё одна примечательная дата: двадцать лет минуло с тех пор, как гостиная распахнула свои двери перед читателями, желающими быть больше, чем просто книголюбы. На встречах с участием современных писателей, поэтов, в том числе из-за рубежа, а также посвящённых выдающимся представителям русской литературы, за эти годы побыли и расширили свой кругозор сотни жителей города и района. Интересно, что тот первый вечер под сводами местного храма культуры тоже был посвящён Марине Цветаевой. [ читать дальше ]

#по материалам газеты валдай #культура

Бал авангарда    В Доме народного творчества на днях открылась новая выставка под названием «Соц. Арт». Её автор — Анатолий Горев, член Союза художников России, член Международной федерации художников (Московское отделение). Немного о нём самом. Анатолий родился в 1953 году в Куйбышеве (теперь это Самара). В 1973 году он закончил Тольяттинское художественное училище, и в том же году по комсомольской путёвке в группе молодых художников приехал жить и работать в город Мирный в то время автономной республики Якутия. Там трудился художником-оформителем на предприятиях города. А с 1985 года стал преподавать на художественном отделении в Мирнинской детской школе искусств. В 1998 году ему была присвоена высшая педагогическая категория. Выставлять свои работы автор начал ещё в 1972 году. В 2003 году в городской картинной галерее прошла запомнившаяся северянам его персональная выставка. В Валдае Анатолий Горев живёт с 2010 года. Второй год преподаёт в Детской школе искусств. На открытие выставки «Соц. Арт» пришли валдайцы, любители абстрактного искусства. Данная экспозиция красноречиво говорит о том, что художник работал последние годы в направлении авангарда. Слово «авангард» звучит и в названии серии работ, которая так и называется "Посвящение «Авангарду». Это, собственно, взгляд на других художников. Работы посвящены Марку Шагалу, Павлу Филонову, Амедео Модильяни, Сальвадору Дали, Пабло Пикассо, Михаилу Шемякину. Часть развёрнутой в двух залах ДНТ экспозиции относятся к теме социума. Иными словами, автор развивает тему социального устройства общества. Открытие выставки прошло в тёплой атмосфере, носящей характер диалога, с включением в неё авторского рассказа о том, как всё начиналось. Поклонники изобразительного искусства поблагодарили Анатолия за возможность прикоснуться к миру прекрасного, они увидели для себя на этой выставке нечто новое. Ну, а автор этих строк благодарит художника, искренне берущегося за кисть, искренне выражающего свои мысли и чувства. Выставка отличается сюжетикой и формирующими полотна двумя героями — цветом и формой, способными отражать и преображать жизнь. Спасибо за цвет и форму! Д. Тарасов На снимке: Анатолий Горев у одной из своих работ. Фото автора

#культура #новости днт #выставки комментировать

Мурлычущий воевода    Вы любите сказки? В детстве мы верим, что сказка — это чудо, когда же вырастаем, то чаще склоняемся к тому, что это выдумка или ложь. А если открыть толстый толковый словарь, то наверняка в нём найдётся и третье, более правильное определение. Правда, останется ли сказка сказкой, если докопаться до её сути? Знакомиться с ней лучше без подготовки… Однако мы не удержались и, как только узнали, что 31 августа на сцене ККЗ «Мечта» Валдайский народный театр «Лик» покажет детский спектакль «Воевода Котофей», решили тут же узнать все подробности. Не нуждающаяся в особом представлении режиссёр Людмила Исмайлова приготовила для валдайцев очередной сюрприз — русскую народную музыкальную сказку для семейного просмотра. Отсидеться дома в этот раз не получится ни у детей, ни у взрослых. История про кота, которого бабушка выгнала в лес за то, что он боялся мышей, многим известна. Но в исполнении актёров она приобретает совершенно неожиданную окраску. «Стоит проявить чуточку проницательности — и вы тут же найдёте двойное дно в шутках, рассчитанных на младшую возрастную аудиторию», — рассказывает Лиса (Галина Жаровнина). Костюмы ещё дошиваются, декорации доделываются, а репетиции идут полным ходом. За час на сцене появится одиннадцать персонажей, и почти у каждого своя песня. Тяжелее всех придётся главному герою Котофею (Андрей Матросов), хотя в слаженном коллективе народного театра все актёры привыкли выкладываться на сто процентов. Кто бы мог подумать, что Волк (Александр Годзелых) и Медведь (Владимир Петров) окажутся намного безобиднее Мышки (Наталья Федина). А уж как на сцене зажгут Сороки… Другого спектакля в этом сезоне театр «Лик» не покажет, зато с этим прокатится по району. Сказка ложь, да в ней урок, из которого всегда можно извлечь пользу. Даже если вы не поклонник устного народного творчества, то всё равно советуем побывать на премьере. Ваше отношение к сказкам точно изменится. А. Галактионов

#афиша #культура комментировать

По ту сторону сцены    Концерты, праздничные мероприятия — мы пишем о них почти в каждой газете. Чем в этот раз удивят зрителя артисты? Чем заинтересуют? И мы восхищаемся, увидев на сцене ККЗ «Мечта» новые эффектные номера, радуемся разнообразной программе. Но далеко не всегда всё идёт по сценарию… Что творится за кулисами? Какие казусы удалось скрыть от непосвящённых? Пока концертную жизнь города поставили на летнюю паузу, мы решили выведать забавные тайны прошедшего творческого сезона. Наверняка и вас хоть раз, да обвели вокруг пальца. [ читать дальше ]

#по материалам газеты валдай #культура

Новости в рубрике: культура