Новости в рубрике: новости днт

Выставка художника Юрия Колбенева    7 октября в Валдайском доме народного творчества открылась выставка новгородского художника Юрия Колбенева «Палитра путешествий». На открытии выставки Юрий Михайлович рассказал о начале своей творческой жизни, о своей профессиональной деятельности, о том, как рождаются его произведения. Он также отметил, что более всего предпочитает пленэрную живопись и пейзаж. Посетители выставки были очарованы творчеством Юрия Колбенева. И это не удивительно. Его работы наполнены поэзией, любовью к природе. Они легки и изящны. Колбенев Юрий Михайлович родился в 1961 году в поселке Нахабино, Красногорского района в семье рабочих. С детства проявлял интерес к рисованию. Начальное художественное образование полученное в ДХШ заложило очень хороший фундамент для дальнейшего развития и творческого роста. В 1978–1983 учеба на Художественно-графическом факультете Ленинградского института им. А. И. Герцена. Тема дипломной работы «Пейзажи Ленинграда», двенадцать листов в технике гуашь. Именно тогда была выбрана основа творческого направления – это работа над пейзажем на пленэре. После окончания института распределение в Великий Новгород. 1983–1985 служба в армии. Пробовал различные художественные техники акварель, гуашь, пастель, темпера занимался графикой. Постепенно пришел к масляной живописи, которая стала основной техникой художника. Более 30 лет Юрий работает на одном из крупнейших химических комбинатов Северо-Запада «Акрон» в художественной группе, 20 лет являлся руководителем группы, ведущим художником ПАО «Акрон». За свой творческий путь художника-путешественника побывал и писал этюды в Крыму, Карелии, южном Урале, Валдае, Селигере, Белозерске, Вышнем Волочке, Новом Иерусалиме, Царицыно, Ленинграде-Санкт Петербурге, объездил Новгородскую область, был во Франции, Турции, Греции, Египте, Таиланде, Чехии, Финляндии, Италии, Таджикистане в Фанских горах и на Памире. И во всех поездкам основным реквизитом были этюдник, краски, холсты. Фото В. Шутова

#выставки #новости днт комментировать

Сотрудницы Валдайского Дома народного творчества стали победителями конкурса среди мастеров народных художественных промыслов    По информации Министерства культуры Новгородской области участие в выставке — конкурсе приняли 27 мастеров из Великого Новгорода, Новгородского, Маловишерского, Чудовского, Хвойнинского, Солецкого, Батецкого, Поддорского, Маревского, Парфинского, Валдайского, Боровичского муниципальных районов. На рассмотрение членам экспертного совета и посетителям выставки были представлены работы, выполненные в технике плетение из бересты, керамика, ткачество, авторская игрушка, лоскутное шитье, вышивка, скульптуры из сена, роспись по дереву, бисероплетение, народный костюм. Экспертный Совет определил победителей с выплатой денежной премии в размере 25 000 рублей. В номинации «Мастер традиций» из Валдайского района победили Александра Гуро (традиционный народный костюм) и Галина Москотова (вышивка).

#новости днт источник комментировать

Вдохновляясь традиционными куклами: В Доме народного творчества открылась выставка известной художницы-кукольницы Ольги Олонцевой    Так сложилось, что начало работы выставки совпало с усилением мер в связи с коронавирусом. Для того, чтобы показать зрителям уникальную экспозицию, сотрудники ДНТ провели онлайн-экскурсию. О выдающейся кукольнице и её удивительном творчестве рассказала Г. К. Москотова. Ольга Михайловна родилась в Иркутской области. Профессиональное образование она получила в Санкт-Петербургском Российском государственном педагогическом университете имени А. И. Герцена, отделение «Изобразительное искусство». В 2001 году пришла в Новгородский областной дом народного творчества, где была заведующей мастерской традиционной игрушки, стала заниматься изучением традиционной куклы, бытовавшей в Новгородской области. С этого времени она и начала создавать коллекцию. Кстати, Ольга Михайловна проводит цикл видеомастер-классов по изготовлению традиционной куклы, так что в условиях самоизоляции можно научиться делать по-настоящему уникальные изделия. Мастерица — победитель и лауреат десятков престижных конкурсов, фестивалей, выставок. Её творчество широко известно и за рубежом. Художника регулярно приглашают с выставками в США (Страсбург, Блюфилд, Вашингтон). Там у неё появились свои ценители и коллекционеры. А с 2007 года — член организации «ЮНЕСКО». Как рассказала Галина Кирилловна, знаменитая кукольница во многом черпает вдохновение из своего детства, часть которого она провела в деревне с бабушкой и дедушкой. Домики, выполненные в технике лоскутного шитья, как раз изображают реальную улицу, по которой художница когда-то гуляла со своими бабушкой и дедушкой. Так что первые традиционные куклы, с которыми столкнулась О. М. Олонцева — узелковые. Например, её бабушка делала тряпичную ворону из куска материи с помощью нескольких узлов. Уже работая в Доме народного творчества, она начала ездить в экспедиции по Новгородской области, во время которых с большой любовью изучала традиционные тряпичные куклы. Так, например, значительная часть изделий, представленных на выставке, выполнена из этнографических тканей, привезённых из самых разных уголков нашего региона. Также в ходе экскурсии Галина Кирилловна обратила внимание на то, что традиционные куклы служили не только для детской забавы, но и для обучения мастерству. Например, девочка, изготовляя куклу, училась шитью, перенимала секреты обработки ткани и проявляла свои творческие способности, украшая наряды различными орнаментами. Особенно это было интересно делать на куклах «большухах», которые отличались своим размером. Игрушечные карусели, ангелы, куклы из бересты, модели деревенских домиков — выставка действительно очень интересная. Тем более здесь представлены как изделия, выполненные по всем традиционным правилам, так и современные интерпретации. Если есть желание, то обязательно посмотрите видеозапись экскурсии в группе ВКонтакте «Валдайский дом народного творчества». А если захочется повторить за Ольгой Михайловной какую-нибудь куклу, вы с лёгкостью найдёте мастер-классы в интернете, только введя её имя и фамилию в поисковике. Елена Бойцова Фото автора

#выставки #новости днт источник комментировать

В Доме народного творчества мастериц ждут две новые студии    Взрослым предлагают попробовать ткачество на раме (или гобеленовая техника).  — Гобеленовая техника похожа на ткачество, но изделия выполняются вручную и используется плотная нить, можно брать любые материалы, была бы фантазия — хоть из синтетических или любых природных материалов. В этой технике можно изготовить самые разные изделия — панно, салфетки, различные декоративные вставки, например, на сумку или скатерть, — рассказывает заведующая отделом народного творчества Ольга Леонидовна Кудрявцева. И ещё одна студия декоративно-прикладного творчества приглашает ребят от семи лет изучить технику батика и папье-маше. Шарфики, платочки, скатерти с оригинальными ручными узорами украсят любой гардероб и интерь­ер. Вести занятия будет художник Жанна Николаевна Селиванова. Марина Шинина

#новости днт источник комментировать

Видеосюжет о валдайском проекте «Этномода. Сам себе модель и модельер»

#видео #фольклор #новости днт комментировать

Природа так и просится на холст    Художник рисует не то, что видит, а что чувствует. В этом можно убедиться, побывав на выставке «Это было недавно, это было давно», которая открылась 8 ноября в Доме народного творчества. Выставка по-своему уникальна, ведь на ней представлены картины, которые хранятся в запасниках Дома народного творчества и с любовью собирались не одно десятилетие. На полотнах Валдай и его окрестности, иногда в самых неожиданных ракурсах, но наш город такой до боли родной и узнаваемый, существующий и уже исчезнувший в летописи истории. На картине валдайский дворик кисти Николая Васина 70-х годов и рядом валдайский дворик петербуржца Анатолия Лукаша 2014 года. Они разделены десятилетиями, но так похожи — всё та же старина, и та же ветхость построек, как будто остановилось время. Облик города, на первый взгляд, незаметно и неспешно, но на самом деле очень быстро меняется. Скоро по картинам мы будем изучать историю и рассказывать своим детям, что было на месте того или иного дома. На картине В. Митрофанова (1977 год) ещё жив дом М. О. Меньшикова на Образцовой горе. Ещё недавно на улице Луначарского стоял ветхий старый дом-барак, недавно его снесли, но, благодаря В. Виног­радову, он остался в памяти как и Иверский монас­тырь до реставрации, излюб­ленное место художественных пленэров. На выставке можно явно представить монастырь задолго до ремонта, заросший травой, с сохнущим на верёвках бельём и ободранными, полуразрушенными постройками. Сохранить память Дому народного творчества 24 года, и всё это время картины собирались и бережно хранились. Много работ художников, которые уже ушли из жизни, именно валдайских художников, и это тоже наша память и наша история. — Когда в 1996 году прошла первая сборная выставка валдайских художников, возникла идея создать художественный фонд, — рассказывает заведующий отделом социокультурной и выставочной деятельности Николай Цынарёв. — Вначале думали собирать картины валдайских художников. На то время существовала картинная галерея Николая Николаевича Васина. Основной фонд работ Васина исчез после пожара в 90-х в Доме культуры (тогда он располагался в Троицком соборе). Многие картины были навсегда утрачены, погибли, сгорели. В 2000-е годы из-за аварийного состояния ДК «Темп» картины передали по документам в ДНТ. Часть работ и печатных материалов оставила на сохранение после первой выставки Н. Н. Васина его вдова Валентина Рихардовна Азарова, и они до сих пор хранятся, их иногда используют на выставках. «Валдай — край голубых озёр и многочисленных селений, живописно расположенных на его берегах. Сосновые боры с чудесными полянами сочетаются с еловыми лесами. Сама природа так и просится на холст» (Н. Н. Васин). Работы талантливого художника и преподавателя Николая Николаевича Васина, взрастившего целую плеяду валдайских художников, и его учеников — Леонида Корепанова, Вячеслава Харака, Владимира Ушанова положили начало художественной галерее. Выставки в ДНТ меняются каждые два месяца, почти после каждой что-то оставалось — кто-то картины дарил, иные приобретали за счёт собственных средств. На выставке представлена примерно треть от всей коллекции ДНТ. Двадцать шесть мастеров, каждый со своей манерой письма, своим очень личным восприятием Валдая, собраны в одном месте. Их работы сложились в новую, впечатляющую картину валдайской истории и художественной реальности. Марина Шинина Фото предоставлено ДНТ

#выставки #новости днт источник комментариев: 1

Воспитать чувство прекрасного    В Доме народного творчест­ва открылась милая по своей выразительности и непосредственности выставка детских работ «Чудесное превращение трёх красок». Здесь можно познакомиться с творчест­вом маленьких художников образцового самодеятельного коллектива детской студии декоративного рисования и лепки «Самоцветы» (преподаватель Ю. Н. Прохорова) и класса живописи Воскресной школы при Свято-Троицком соборе (преподаватель Наталья Вячеславовна Лобанова). Эти две студии объединяет особая, оригинальная методика преподавания живописи, которую разработал Валерий Михайлович Неелов. Автор методики, опираясь на свой огромный опыт (сейчас В. М. Неелову 83 года), делает вывод, что дети, которые начали заниматься живописью с двух-трёхлетнего возраста, более внимательны, точнее подбирают оттенки и выражают свои мысли и чувства на бумаге. Жёлтый, красный, синий — всего три цвета (плюс белила), которые при смешивании дают огромную палитру цветов и оттенков. Методика даёт набор простых приёмов, позволяющих изображать различные объекты. Изучая геометрические фигуры, ребята понимают, как можно легко нарисовать деревья, животных, цветы, дома, машины. «Когда ребёнок маленький, его надо научить смешивать цвета, получать полутона. Уже с двухлетнего возраста можно приступать к обучению. Методика даёт прекрасные результаты и основана на приёме от простого к сложному. Она развивает умение подобрать необходимый цвет, владение кистью, моторику, логику мышления и многое другое», — рассказывает Ю. Н. Прохорова. Методика учит глубокому живописному восприятию, вниманию и умению наблюдать. В раннем возрасте закладываются основы мировосприятия, в том числе видение цвета, чувство прекрасного, малыш учится наблюдать и созерцать красоту вокруг себя. Важно не пропустить это чудесное время! А замечательные педагоги Дома народного творчества посоветуют, на что обратить особое внимание. «Главное условие всех занятий, чтобы они приносили радость ребёнку! Для этого окружающие взрослые, родители, бабушки, дедушки должны поддерживать, хвалить за каждый новый оттенок или замысловатую закорючку. Тогда у нас у всех есть возможность воспитать талантливых и успешных детей», — продолжает Юлия Николаевна. Умение созидать, творить прекрасное незаметно становится привычкой и переносится на отношение человека к жизни, окружающей природе. Подойти творчески к любой деятельности, чем бы человек в будущем ни занимался, это ли не цель любого обучения, ведь в дальнейшем это обязательно скажется на отношениях в семье и коллективе. Чувствовать цветовые оттенки и форму предметов — это и есть основа живописи, фундамент для развития личности со своим неповторимым стилем и вкусом. Марина Шинина Фото автора

#новости днт источник комментировать

Согреет душу и украсит быт    Мы привыкли к вещам, которые изготовлены на массовом производстве и потому не имеют своей индивидуальности. А вот что по-настоящему украшает и согревает наш быт, так это милые и неповторимые изделия, созданные своими руками. Осенью по традиции в Валдайском доме народного творчества открывается новый творческий сезон, распахиваются двери для всех, кто хочет познакомиться с богатством и красотой народной культуры. Ольга Леонидовна Куд­рявцева — заведующая отделом народного творчества. Занимается с детьми и взрослыми фольклорным хоровым и вокальным пением. Кто хоть раз слышал народные песнопения в исполнении ребят детской образцовой студии «Кудёрки» или взрослой фольклорной группы «Кологод», — по достоинству оценили интонационную выразительность и глубину песенной многоголосицы. Очень важно, что народное пение подходит для людей разного возраста, с различными исходными вокальными данными и уровнем музыкальных способностей. — Малыши просто поют и играют, потихоньку начинают петь громче, чище, правильнее. В традиционной культуре пели все, кто-то лучше, кто-то хуже, были запевалы, всегда был тот, кто знал и умел больше, всегда был хор. На своих занятиях Ольга Леонидовна воспитывает вкус к традиционным русским ремёслам. — Мы знакомимся с играми, песнями и танцами, которые соответствуют традициям народного календаря. Попутно изучаем игровые хороводы, ребятишкам же надо и посидеть, и побегать, и попрыгать, и головой поработать. Когда все устанут, мы садимся и с малышами что-то творим. В её мастерской «Узорница», можно научиться ткать на ткацком стане или кроснах, сплести колоритный пояс из ниток на специальных маленьких приспособлениях, дощечках. Яркие изделия, изготовленные по традиционным народным техникам, сделают неповторимым любой современный наряд. Ирина Владимировна Гаркавенко — ведущий методист по женским ремёслам. Уже три года, как в Доме народного творчества появилось новое самодеятельное образование — клуб любителей кукол. — Делаем традиционные текстильные куклы. Часть по всем народным канонам — куклы в традиционных кос­тюмах, костюмы сделаны абсолютно точно, можно сказать, какой это век и из какой губернии наряд, всё ­достоверно. Коллекцию кукол сделали для Новгородского областного ДНТ, на областной выставке также были выставлены костюмы с использованием техники лоскутного шитья. Клуб Ирины Гаркавенко «Лоскутная полянка» вот уже 17 лет как магнит притягивает к себе валдайских рукодельниц. Из разноцветных кусочков ткани здесь создаются совершенно эксклюзивные вещи — будь то одеяла, покрывала, пледы, подушки или настенные панно, одежда, различные аксессуары. — В этом году решила пересмотреть концепцию, связанную с обучением начинающих клуба «Лоскутная полянка». Обычно несколько лет обучаем людей, постепенно усложняя технологию лоскутных изделий. Но часто работающим женщинам некогда осваивать лоскутное шитьё в течение ряда лет. В этом году попробуем уместить основной курс в три месяца. Первая группа будет открыта с 15 октября по 15 января, вторая с 15 января по 15 апреля. Работать придётся интенсивно, но постараемся дать всё основное. Такой опыт уже был несколько лет назад. Для людей, которые живут в деревнях, проводила занятия. Например, каждую третью субботу месяца они приезжали в Валдай и за несколько месяцев освоили курс лоскутного шитья. Почти все занимаются лоскутным шитьём до сих пор. Юлия Николаевна Прохорова — заведующая детским сектором художественного творчества. В этом году Юлия Николаевна на своих занятиях в образцовом самодеятельном коллективе студии декоративного рисования и лепки «Самоцветы» хочет сделать акцент на наши традиционные валдайские ремёсла. Продолжая заниматься декоративным рисованием, больше времени отдавать росписи, и особое внимание — росписи валдайской. Валдайская роспись была обнаружена сотрудниками Новгородского художественного музея в деревне Сухая Нива. — Сначала изучаем мазочки, учимся владеть кистью — смотрю, у многих ребят улучшился почерк. В группу набираем с семи лет — в младшей упор будет на лепку, ребята постарше займутся росписью. Некоторые пробуют и то, и другое. Хочется вернуться к изразцам, имеется в виду не печной вариант, а в виде панно. Декоративными глиняными плитками можно будет украсить помещение. Лепить изразцы будем на основе валдайских, сохранившихся в Иверском монастыре, сохраняя форму и цветовую гамму. Занятия лепкой начинаются с изучения простых базовых форм, на основе которых лепятся все изделия из глины. Основная форма — это шар, из него можно и конус слепить, и жгут, цилиндр. Применяя эти базовые формы, дети начинают лепить простейшие фигурки. Третий год работает в ДНТ группа для самых маленьких «Основы ремёсел» с 5 до 7 лет. Полчаса ребята знакомятся с разными художественными материалами, рисуют карандашом, учатся наносить штриховку, работать с гуашью, узнают, как подготовить краску к нанесению, как держать карандаш, пробуют лепить из пластилина, глины, теста — всего по чуть-чуть. Другие полчаса разучивают русские народные игры. Когда малыши поиграют и побегают, всё усваивается легче. В народной традиции взаимосвязаны все ремёсла, и заниматься можно в нескольких студиях одновременно. Например, техника лоскутного шитья пригодится для изготовления нарядов для кукол, а занятия живописью помогут создать неповторимые узоры. Через творчество познаётся красота народных праздников, изучается история родного края, сложившиеся веками традиции. Марина Шинина Слева направо: Ольга Кудрявцева, Ирина Гаркавенко, Марина Андреева, Юлия Прохорова, Александра Гуро, Валентина Иванова Фото предоставлено сотрудниками ДНТ

#новости днт источник комментировать

Выставка рисунка «Чудесные превращения трёх красок»    Вчера, 9 октября, в Доме народного творчества состоялось открытие выставки рисунка «Чудесные превращения трёх красок». На выставке представлены работы детей из образцового самодеятельного коллектива студии декоративного рисования и лепки «Самоцветы» Валдайского Дома народного творчества, преподаватель Прохорова Ю. Н., и детей из студии живописи Воскресной школы «Благовест», преподаватель Лобанова Н. В.  Преподаватели студий познакомили с методикой обучения живописи детей с раннего возраста, рассказали о необходимых материалах и инструментах. Закончилось открытие чаепитием. Выставка работает до 17 ноября 2019 года.

#выставки #новости днт комментировать

Работа началась: презентация проекта «Этномода в Валдайском доме народного творчества    В прошлую пятницу, 27 августа, в Валдайском доме народного творчества прошла презентация проекта «Этномода. Сам себе модель и модельер», который стартовал на этой неделе. Открыла мероприятие директор учреждения В. В. Иванова. «Перед тем как подать заявку в Благотворительный фонд Елены и Геннадия Тимченко, мы тщательно изучили уже одобренные проекты, соотнесли с нашей тематикой и поняли, что этномода перспективная тема, которая на территории Новгородской области ещё не была реализована. Тем более, что у нас в Доме народного творчества прекрасные специалисты, которые работают в этом направлении. Я думаю, в Валдае много женщин серебряного возраста, следящих за собой и взрослеющих красиво, которым будет интересна этномода», — объяснила выбор направления для реализации проекта Валентина Васильевна. Как рассказала В. Иванова, фонд выставил довольно жёсткие критерии к участникам. Целевая группа — неработающие пенсионеры старше 55 лет, не участвовавшие до этого в благотворительных проектах ДНТ. В соответствии с договором, заключённым с фондом, в проекте примут участие десять человек, которых для удобства преподавателей разделили на две группы. Первые пять человек начинают шить себе наряды, пока остальные изготавливают аксессуары, затем они меняются местами. Занятия длятся по четыре академических часа и проходят раз в неделю. Проект стартовал с первой недели сентября и продолжится до января. Финальная точка проекта — показ нарядов самими рукодельницами. Планируется, что он пройдёт в январе в ККЗ «Мечта». Правильно дефилировать участниц проекта научит Марина Андреева, финалистка конкурса «Русская Красавица Великий Новгород — 2018». Участие в проекте бесплатное. Правда рукодельницы самостоятельно покупают ткань для костюмов. Зато все изделия можно будет забрать себе. Оверлок, шерсть, рамки для гобеленов, нитки, ножницы и многое другое закупается за счёт грантовых средств. О моделях, предложенных для изготовления, рассказала Г. К. Москотова. «На выбор рукодельницам предложено три модели: подгрудный сарафан, рубашка и юбка или платье. Также выбор есть и в аксессуарах. Так, например, можно сумочку сделать в технике гобелен, а можно сшить из денима и украсить её валдайской росписью. Занятие по пошиву нарядов проведёт ведущий методист по народному костюму Александра Гуро, а заведующая отделом народного творчества, руководитель мастерской по ткачеству Ольга Кудрявцева и руководитель детской студии рисования и лепки «Самоцветы» Юлия Прохорова помогут создать уникальные аксессуары», — пояснила Галина Кирилловна. Особое внимание она обратила на то, что традиционный русский костюм украшает любую женщину и вдохновляет как зарубежных, так и отечественных модельеров. На презентацию проекта «Этномода. Сам себе модель и модельер» пришли непосредственные его участницы. В конце мероприятия им предложили задать вопросы и внести свои предложения. Как оказалось, женщинам не терпится приступить к работе, поэтому их, в первую очередь, интересовали организационные моменты. Так что с нетерпением ждём результатов проекта. Елена Бойцова Фото автора

#новости днт источник комментировать

Новости в рубрике: новости днт