Новости в рубрике: выставки

Культурное пространство: Её крыльям дана высота    В валдайской межпоселенческой библиотеке часто проходят познавательные встречи с интересными людьми, организуются разнообразные выставки, и одна из таких встреч состоялась в библиотеке 11 мая. Талант Людмилы Максимчук многогранен — поэтесса, писательница, драматург, художница, член Московской городской организации Союза писателей России, она является автором более двадцати книг и слов десятков песен. читать дальше

#по материалам газеты валдай #культура #выставки

Валдай в кадре    Панорама событий, череда знакомых лиц и узнаваемые места и пейзажи — открывшаяся 13 мая в Доме народного творчества фотовыставка «Музыка души — мой Валдай» привлекает всё больше экскурсантов. Для названия новой выставки взяли строчку из гимна города, и она удачно объединяет десятки снимков и большие фотоколлажи, тесно прижавшиеся друг к другу в двух залах. Нельзя объять необъятное: организаторам (идея этой выставки возникла у Г. К. Москотовой, ведущего методиста ДНТ) пришлось трудно при отборе работ, представленных 16 валдайскими фотохудожниками. Что выбрать из сотни снимков начинающих любителей и опытных мастеров? Разглядывая пойманные в объектив мгновения, одни вновь вспомнят или впервые откроют для себя очаровывающую атмосферу старого провинциального городка, другие с интересом остановятся у портретной галереи жителей, третьи погрузятся в изучение событийных страниц Валдая. Для кого-то это станет путешествием от минувшего к настоящему, для кого-то — наоборот. В любом случае каждый откроет для себя что-то новое. Листая фотоальбомы народного образцово-художественного, заслуженного коллектива РСФСР — молодёжного камерного ансамбля под руководством Ю. Г. Вейса, удивляешься, как много молодёжи (сегодня уже взрослых валдайцев!) занималось в хоровой студии. Музыкальную тему подхватывают коллажи, рассказывающие о духовом оркестре, фестивале авторской песни «Норд-Вест». Театральная тумба, обклеенная афишами снятых на Валдае фильмов и поставленных здесь спектаклей, становится началом увлекательного рассказа о проходящих из года в год многочисленных творческих мероприятиях. Жизнь кипит и поражает разнообразием: кадры с празднования Дня города сменяются фотографиями с военно-спортивных игр страйк-клуба. Заметен контраст и между «старым» и «новым» Валдаем. В малом зале из фондов ДНТ разместили подборку архивных фотографий заслуженного работника культуры РФ, Почётного гражданина Великого Новгорода и Валдая А. И. Овчинникова. В течение многих лет Александр Исаакович был фотокорреспондентом ИТАР-ТАСС. Тысячи его снимков расходились по российским и зарубежным СМИ. По фотографиям Овчинникова люди узнавали о Новгородской области. И сегодня они, как зеркало, отражают Валдай 90-х. Таким, каким он сохранился у многих в памяти. Фотовыставка о Валдае так или иначе касается всех его жителей, переходя от личных историй к общественной жизни. Успейте посетить её до Дня города. А вдруг вы тоже найдёте себя в кадре! А. Галактионов Фото В. Зубрилина Фоторепортаж с открытия выставки — valday.com/forum/album_cat.php?cat_id=168.

#новости днт #выставки комментировать

Фотовыставка «Музыка души — мой Валдай»    13 мая в Доме народного творчества открылась фотовыставка «Музыка души — мой Валдай». На выставке представлены работы валдайских фотохудожников, фотографии советского Валдая 70–80-х годов, а также подборка архивных фотографий Почётного гражданина Великого Новгорода и Валдая, корреспондента агентства «Фото ИТАР-ТАСС» Александра Исааковича Овчинникова. «Музыка души — мой Валдай» — название фотовыставки дали слова из гимна нашего городка. Организаторы выставки хотят рассказать не только о красоте нашего края, о природе, памятных местах, но и о том, чем живёт наш город, какие события в нём происходят. Рассказать и показать какие творческие, талантливые люди живут в нашем городе. Фоторепортаж с открытия выставки — valday.com/forum/album_cat.php?cat_id=168.

#выставки #новости днт #фоторепортаж комментировать

Событие недели: Детство, оборванное войной    Выставка «Дети войны» в прошедший вторник открылась в валдайском Музее уездного города. Трогательная и проникновенная по своему содержанию, она рассказывает о тех маленьких и беззащитных девочках и мальчиках, которым на себе пришлось испытать и вынести все невзгоды военного лихолетья. Жестокая война прошла через их судьбы, оставив свой след на всю оставшуюся жизнь. Так или иначе все они связаны с Валдаем: кто-то только родился накануне войны, кто-то начинал учиться в школе, кто-то, спасаясь от голодной смерти, ехал в поезде из блокадного Ленинграда и, попав под бомбёжку на станции Бологое, нашёл свой приют в валдайском детском приёмнике, а кто-то прошёл через немецкий плен и концлагеря. На открытие выставки собрались в основном они — эти дети, постаревшие, поседевшие, живущие рядом с нами в одном городе. У многих из присутствующих на глазах появлялись слёзы — вслед за повествованием старшего научного сотрудника музея Н. П. Яковлевой память вновь возвращала их в те далёкие и страшные годы, которые отняли у них детство. Война обрушилась на детей так же, как и на взрослых. А каким страхом наполнялись детские сердца, когда неслось из репродуктора: «По городу Валдай и селу Зимогорье объявляется воздушная тревога!» — а затем страшный вой сирены… Первое на витринах, что бросается в глаза — это детские игрушки, те самые, любимые довоенные, с которыми не расставались и бережно сохранили до сегодняшних дней. Слежавшиеся от времени резиновые клоун и ёжик, лошадка на палочке и тряпичная кукла, медвежонок с оторванной ногой, а рядом гильза от снаряда, с которой тоже играли. Долго можно стоять около представленных на выставке фотографий. Все они подлинные, о каждой можно рассказать свою историю. Совсем близко от Валдая шла война, рядом проходила линия Северо-Западного фронта. На одной из фотографий командующий фронтом П. А. Курочкин кормит голодного, видно, бездомного мальчишку, на другой — женщины вместе с детьми убирают в Миронушках рожь (1942 год), на третьей — испуганные плачущие ребятишки стоят рядом с печными трубами — это всё, что осталось на пепелище от их сгоревших домов. Много снимков, сделанных прямо перед войной: спокойные и счастливые детские лица Светы Мисаиловой (Бужовой), Верочки Никульниковой (Донкиной), сестёр Калмыковых (А. А. Михайловой и Р. А. Герасимовой), Людочки Ярославовой (Ликиной) и многих других, тогда ещё не знавших, что завтра оборвётся их детство. Есть и фотографии детей, сделанные в годы войны: 1943 год — на снимке Л. В. Игнатьева (Шевцова) со своей мамой, работавшей в госпитале, который размещался в здании напротив Троицкого собора. В том году Люду приняли в пионеры. Училась она только на отличные оценки (на выставке можно увидеть её табель успеваемости), а ещё девочка после школы бежала в госпиталь и помогала раненым: писала письма их родственникам, мыла полы, стирала бинты — и пела песни. От общения с нею, непосредственного детского оптимизма легче на душе становилось бойцам — вспоминали они о своих семьях, о детях, мечтали быстрее вернуться с победой домой. Долго ещё шли в Валдай от фронтовиков благодарные письма девочке Люсе. Привлекает внимание фотография группы детей, в центре которой Рая Суворова (Худякова). На всех ребятишках в первом ряду, кроме одной девочки, валенки. А выдавали их в военные годы только тем, чьи отцы погибли на фронте. Несмотря на войну, в некоторых валдайских школах продолжались учебные занятия, школьники писали диктанты, контрольные работы. На выставке можно увидеть тетради учеников Яжелбицкой школы, учебники, букварь первоклассника, ручки с перьями, чернильницы для чернил, которые делались из жжёных тёртых грибов-трутовиков. Тексты для диктантов учителя брали не из учебников, а из фронтовых газет, которые рассказывали о каждодневном подвиге на фронте и в тылу. Так шёл процесс патриотического воспитания голодных и усталых детей, чьи отцы воевали с фашистами. А школьники приходили в свои холодные затемнённые классы с тем же чувством, что и солдаты на поле боя. Школы открывались сразу, как появлялись свободные помещения: в 1943 году из дома Меньшикова на Образцовой горе выезжает политуправление Северо-Западного фронта, и сразу организуется работа начальной школы. Война идёт, а списки подлежащих обучению составляются на 1944–1945 учебный год. Их тоже можно увидеть в одной из витрин — почти в каждой строке знакомые валдайцам фамилии. Как могли, школьники того времени помогали фронту. В свободное от учёбы время работали в колхозах, а заработанные деньги перечисляли в фонд помощи детям семей фронтовиков, а также на производство танков. Благодарность ученикам Лучкинской школы за активную работу по сбору средств на танковую колонну «Советский школьник» за своей подписью направил в Валдай Верховный Главнокомандующий И. В. Сталин. Текст правительственной радиограммы и ответ школьников любимому вождю мы видим на пожелтевшей от времени странице газеты «Валдайский колхозник» от 23 апреля 1943 года. Представлена на выставке витрина, посвящённая Герою Советского Союза А. П. Маресьеву. Военный лётчик остался жив тоже благодаря детям, двум парнишкам из деревни Плав — Серёже Малину и Саше Вихрову, которые нашли его в лесу. Открывшаяся экспозиция посвящена 75-летию начала Великой Отечественной войны. Она организована по инициативе и при непосредственном участии Валдайского отделения Общероссийского объединения «Дети войны». Это активные общественники, неравнодушные люди, которые часто выступают в школах, ездят на экскурсии, собираются вместе за чашкой чая. Много лет руководила общественным объединением Алла Алексеевна Михайлова, которая смогла собрать материал и издать книгу «Говорят дети войны» — книгу, кричащую о пережитом детском горе. Никто не в силах вернуть утерянное детство, погибших на фронте отцов и матерей, братьев и сестёр, но сохранятся воспоминания последних живых свидетелей войны — горькая память, которую они хотят передать своим внукам и правнукам, чтобы тоже помнили… В. Юн Фото автора и из фондов музея

#выставки #история #новости музея комментировать

Талантливых ждёт признание    Первая персональная выставка работ Алины Кахримановны Лассонен под названием «Моя русская душа» открылась 31 марта в Доме народного творчества. Начиная от истоков Мне быть бы душою не узкой, Сиреневым цветом гореть, Желаю быть искренне русской, Чтоб имя Есенина петь. В этом четверостишии Алины Лассонен выражена самая суть, внутренняя составляющая творчества художницы. «Сиреневый дворик», «Светлая Русь», «Иван-чай», «Снегурочка» — названия работ говорят сами за себя, они притягивают каким-то мягким светом красок и очаровывают сказочностью сюжетов. Каждое полотно — живое окошечко в загадочный мир, который часто скрыт от нас за серой пеленой будней и который Алина сумела рассмотреть и передать в неуловимом переплетении зыбких линий и чудесном смешении цвета. Тяга к живописи, считает художница, всё-таки её национальная черта, доставшаяся ей по наследству от предков. В Дагестане, откуда родом её отец, живёт много национальностей, и каждая занимает какую-то творческую нишу. Табасаранцы издавна ткут ковры, причём рисунки составляют сами. Каждая женщина там с детства рисует, и это передаётся из поколения в поколение. Её бабушка рисовала, папа — по специальности инженер-строитель — тоже занимался живописью и выжигал по дереву. Дед Алины со стороны мамы, которая родом из Лениногорска (Республика Татарстан) в свободное время делал копии картин известных художников. Когда родителей А. Лассонен в 70-е годы после окончания вуза распределили в Валдай, девочке было три-четыре года. Небольшой городок, утопающий весной в яблоневом цвету и гроздьях сирени, был больше похож на деревню. Девочка всей душой полюбила заповедные, дремучие леса царства Берендея, «где чудеса, где леший бродит, русалка на ветвях сидит», хороводы белоснежных берёз на высоких холмах, хрустальные заводи озёр и русские сказки. Жалела, что её яркие карие глаза и тёмные волосы не соответствуют образу русской красавицы, сокрушалась, что мама не назвала её Василисой, по имени любимой сказочной царевны, что в детском саду из-за южной внешности не брали на роль Снегурочки. Но, как известно, заветные мечты обязательно сбываются, иногда самым неожиданным образом. Одарённые воплотят в жизнь свои замыслы Стихи и рисунки робкими образами приходили к Алине с раннего детства, ложились в блокнот неумелым штрихом и ломаным четверостишием. Родители обращали мало внимания на эти первые детские попытки выразить себя. В школе Алина любила уроки литературы и биологии и никак не думала, что судьба приготовила ей другую стезю. Набирали на курсы для поступления в Политехнический институт в Новгороде, тогда случайно девушка услышала о художественном факультете. Ошеломили требования: главными экзаменами были рисунок и композиция, к которым Алина не готовилась специально. Но когда чего-то очень хочется и есть характер, то, кажется, весь мир идёт тебе навстречу. Результат поразил — в экзамене по рисунку из двадцати возможных баллов набрала шестнадцать, что соответствовало пятёрке, оценка за композицию ещё больше удивила: из двадцати — девятнадцать баллов! Поступила, и, наверное, это была судьба — стать инженером художественной обработки материалов. Обработка металла, скань, гравировка, керамика, различные виды росписи (по дереву и металлу) входили в курс обучения. С третьего курса пошло разделение на группы, она выбрала класс керамики. Есть в этом что-то магическое, когда обычный кусок глины в руках обретает форму, а придуманный образ находит материальное воплощение. Вот тогда и начали сбываться детские мечты Алины. На основной своей работе — базе отдыха «Голубой факел» — А. Лассонен заведует художественной частью, отвечает за оформление базы и досуг гостей. Как-то на Новый год ей пришлось примерить наряд Снегурочки. Жизнерадостная и весёлая снежная красавица растопила сердца, и теперь никого не удивляет, что внучка Деда Мороза может быть чернобровой и черноокой смуглянкой. Алина разработала мастер-классы по живописи и гончарному искусству, и желающих поучиться бывает так много, что двери её мастерской иногда просто не закрываются от посетителей. Руководство, видя, с каким азартом, вдохновением Алина принимается за любое дело, всячески её поддерживает — приобрели гончарный круг и муфельную печь, в результате получилась отдельная мастерская по керамике. Трудолюбивые найдут единомышленников Алина долго не решалась сделать свою выставку. Уговорили коллеги по ДНТ, а вдохновили художники из Санкт-Петербурга, которые несколько раз приезжали в Валдай на пленэры. Тогда поняла, какой это азарт, азарт настоящего охотника — в огромном многообразии отыскать свой сюжет, найти неповторимый ракурс, поймать и запечатлеть на полотне уходящее мгновение. Много картин написано неподалёку от деревни Байнёво. Когда писала картину «Ведьмин затон», вместе со своей собакой попала под страшный ливень. Так увлеклась, что не заметила, как промокла насквозь, а дрожащая от холода такса стала скулить. Эта картина очень напоминает полотна Васнецова, одного из самых любимых художников Алины, чувствуется в ней созвучие их душ — похожие краски, такой же сказочный, древний лес. А больше всего Алине нравится рисовать белоснежные берёзы и округлые маковки церквей. Купола и берёзы, берёзы и купола… Есть в этом что-то очень светлое, устремлённое к небу и к Богу, такой она и представляет свою Россию. Эти воздушные, радостные чувства Алина оставляет на полотнах, неважно, будь то акварель или масло. У любого мастера должны быть ученики. Три раза в неделю, вечером после работы и в субботу утром, Алина спешит в Дом народного творчества, где её ждут маленькие непоседы. В четырёх группах у Алины обучаются лепке и искусству живописи около сорока человек. Ребята задают сотни вопросов. Не все они станут художниками, кто-то приходит за компанию, кому-то просто любопытно, но всех надо увлечь и заинтересовать. Алина искренний и открытый человек, и драгоценная, искрящаяся эмоциями капелька радости творчества, уверена, останется в душе у каждого её ученика. На выставке, кроме работ мастера, представлены и работы её учеников. Остаётся только удивляться, откуда у этой женщины берутся силы! А ведь у Алины семья, двое сыновей, один из которых сейчас учится в Великом Новгороде на дизайнера. Художница утверждает, что ни один артист или художник не может состояться без зрителя, без своего близкого окружения. С мужем Сергеем они «на одной волне»: ведь вместе учились на одном факультете, только он стал мастером по дереву — делает эксклюзивную мебель. От детей заряжается любовью и взамен готова отдавать всю себя. Алина мечтает о том, что воспитает единомышленников, и когда-нибудь они вместе откроют небольшую мастерскую по производству уникальных валдайских сувениров. Что ж, мечты сбываются! Прошлое было благословенно, а будущее — интересно. М. Шинина Фото автора

#выставки #новости днт #наши люди #культура комментировать

Весну на шаг опередили    Обилие ярких цветов, гармоничная геометрия узоров — в Валдайском Доме народного творчества на прошлой неделе открылась очередная выставка декоративно-прикладного искусства. Стены, украшенные традиционными и современными вышивками местных мастериц, дышат теплом и уютом. Здесь уже распустились первые цветы, и «Узора нить вдохновенная» влечёт за собой в царство разбуженной ото сна весны. Салфетки, подушки, скатерти, картины дарят радость уставшим от холодных красок зимы глазам. Рукоделие — это доброта женщины, проявленная в вышитой вещи, её любовь, забота и, конечно, терпение. На подготовку выставки ушло два года. Её идея возникла у Г. К. Москотовой после посещения всероссийской выставки вышивки в Твери, и ведущий методист по экскурсионно-выставочной деятельности приложила немало сил, чтобы организовать творческий проект в Валдае. Более ста работ для экспозиции предоставили двадцать валдайских мастериц. В двух залах разместили рукотворные изделия, выполненные в самых разных техниках. Искусство вышивания имеет многовековую историю. Издавна вышивка делилась на крестьянскую и городскую. Последняя не имела прочных традиций, так как постоянно претерпевала влияние моды, приходившей с Запада. И вот мы видим вышитые лентами цветы, а рядом с ними старательно «вырисованную» нитками сцену из чёрно-белого фильма. Подчинённое правилам и строгому порядку переплетение нитей рождает уникальные вещи, и неважно, в какой технике они выполнены — каждая хранит тепло рук своего создателя. Экспозиция настраивает на определённый лад, хочется достать что-то из бабушкиного сундука, заняться обустройством дома. Гармонично на торжественном открытии выставки смотрелись выступления образцового самодеятельного коллектива — детской фольклорной студии «Кудёрки», фольклорного ансамбля «Кологод», автора-исполнителя Анатолия Дёминова. После небольшого концерта присутствовавшие перешли во второй зал, где сотрудники ДНТ собрали образцы народной вышивки, связанной со стародавними обычаями и обрядами русского крестьянства. Будь то украшенное узорами свадебное полотенце или расцвеченные орнаментами рубахи, каждая вышивка здесь имеет своё назначение. На одежде она располагалась в местах соприкосновения тела человека с внешним миром (по вороту, рукавам, подолу) и играла роль оберега. Большое значение таят в себе геометрический орнамент и интересные формы растений и животных. В форме ромба, круга, розетки изображалось солнце — символ тепла, жизни; женская фигура и цветущее дерево олицетворяли плодородие земли; птица символизировала приход весны. Швы выполняли по счёту нитей ткани, их называли счётными. К старинным русским швам относятся: роспись, набор, крест, счётная гладь и другие. Многие из них сегодня можно увидеть на выставке. Чаще всего узоры выполнялись красными нитками по белому фону или белыми по красному. Если хотите добавить в жизнь ярких красок и загореться желанием создать что-то своими руками, успейте до двадцатых чисел марта заглянуть в Дом народного творчества. А. Галактионов Фото автора

#выставки #новости днт комментировать

Кто в лён одет — доживёт до ста лет    Чем ещё, кроме всего прочего, отличается наш город, так это разнообразием культурных событий. Сегодня мы расскажем об очередной выставке, которая открылась в Музее уездного города. Необычно звучит её название: «Мялица, прялица да льнотрепалица» — слова, производные от названий орудий для обработки льна: мялка, прялка, льнотрепалка. Согласитесь, что при такой подаче они звучат более ласково и нежно. О том, что это за предметы и как они использовались при производстве льняной ткани, а также о других экспонатах, представленных в экспозиции, подробно рассказала старший научный сотрудник Валдайского филиала Новгородского музея-заповедника Надежда Петровна Яковлева. Речь пойдёт, конечно, о льне — сельскохозяйственной культуре, настолько широко распространённой на Руси, что в судебные уложения Ярослава Мудрого вошла статья о наказании за кражу льна и льняной одежды. Выращивали лён и в Валдайском уезде. Важно было не пропустить сроки его созревания: две недели лён цветёт (буквально на несколько часов всё зелёное поле покрывается голубыми цветами), четыре недели — зреет. На седьмой неделе наступает время его уборки. Тут только поспевай: раскроются льняные головки, по форме похожие на бубенцы-шаркуны, просыплются на землю семена — лён перезреет, поздно что-либо с ним делать. А что следовало иметь в доме для обработки льна? На выставке можно увидеть самые разные орудия. В карельских деревнях соблюдали финно-угорские традиции: эти предметы были грубыми, необработанными, главное в них — острые края. По-другому шёл процесс изготовления таких приспособлений на русском Севере, в славянских деревнях: поверхность полировали, украшали резьбой, росписью, но тем самым утяжеляли инструмент, предназначенный только для женских рук. Интересным было деление на мужскую и женскую части работ. Мужику следовало держать в порядке инструменты и тщательно, чтобы ни единого камушка не было, готовить землю для посева семян. А как пахота закончится, к делу приступали женщины. Сеяли семена, пололи лён, стоя на коленях, вручную вытаскивали стебли из земли, затем прямо на поле околачивали льноголовки, пуская в ход кичигу (выгнутую деревянную палку с плоским концом). Дальше лён замачивали, а головки отправляли сушиться, чтобы получить семена. После вымачивания лён просушивали (обычно в бане), и давай его мять. Здесь в ход вступает мялка — большой деревянный инструмент, который долгое время хранится в музейном фонде и извлечён на свет специально для того, чтобы представить на этой выставке. Билом отколачивали костру (древесину стеблей), а острые остатки, как ножом, срезали деревянным трепалом. Далее льняное волокно вычёсывалось щёткой. Оставшийся на ней счёс (волокно низкого качества) давали прясть девчонкам, а качественное волокно брали в руки мастерицы, которые с помощью ручных и ножных прялок получали льняную нить. На выставке можно увидеть самые разные прялки, в числе которых и валдайская, сухонивская, расписная точёная ручная прялка. С помощью специальных приспособлений полученные нити надо было собрать для дальнейшей заправки в ткацкий стан. Вот так и получалось льняное полотно — как сейчас говорят, «экологически чистое», которое и от жары спасает, и в холод согревает. Украшением экспозиции являются льняные изделия валдайских мастериц ХIХ–ХХ веков. Большую часть занимают разнообразные полотенца: вышитые традиционным орнаментом, украшенные строчкой и сделанными вручную надписями. Также можно увидеть льняные скатерти, салфетки, красивые подзоры (юбки для кровати), женскую одежду и даже половик. Выставка, которая продлится до конца марта, обращает нас в прошлое. Посетители смогут узнать не только о том, каким тяжёлым был крестьянский труд, но и обо всей ценности льна. Только после рассказа Надежды Петровны остаётся лёгкое сожаление, что не увидишь сегодня цветущий лён на валдайских полях, а в одежде нашей много синтетических материалов, которые вряд ли позволят кому-то дожить до ста лет. В. Юн Фото автора

#выставки #новости музея комментировать

Событие недели: «Русь верит и ждёт…»    Несколько дней назад наши читатели могли ознакомиться с достаточно подробной информацией о международной юбилейной выставке, посвящённой Н. К. Рериху и его работе по Договору об охране искусства, науки и культуры. Но всегда лучше увидеть своими глазами, чем прочесть об этом, согласны? Тем более, что случай редкий, жаль такое пропустить. В пятницу, 29 января, в визит-центре Национального парка «Валдайский» состоялось открытие выставки «Пакт Рериха. История и современность». Для начала посетителей пригласили в конференц-зал, где они посмотрели коротенький документальный фильм о деятельности Международного центра Рерихов. Уже в выставочном зале — большом, светлом, увешанном картинами и фотографиями — сотрудник Национального парка Жанна Ферапонтова в нескольких словах рассказала о сущности Пакта Рериха (для тех, кто не читал статью) и представила валдайцам гостей: председателя Рериховского общества Великого Новгорода О. В. Клюеву и сотрудника общества Н. Л. Чаплыгина. Николай Леонидович поделился впечатлениями о том, как прошла недавняя рериховская выставка в Луге, отметил порадовавшее количество посетителей — в том числе детей, которых взволновали картины Рериха. Особенный интерес ребят вызвали изображённые художником горы и сцены из жизни Сергия Радонежского. Взрослых же посетителей по-настоящему поражало, сколько всего Николай Константинович Рерих успел сделать за свою жизнь; многие впервые узнали о деятельности его супруги Елены Ивановны — не просто «жены художника» (как часто гласит традиционная подпись на портретах), а писателя, философа, общественного деятеля, переводчицы, создательницы учения «Живая этика». Н. Л. Чаплыгин выразил надежду, что и в Валдае экспозиция привлечёт внимание местных жителей. Ольга Владимировна Клюева чуть подробнее рассказала о Пакте Рериха, имевшем своей целью сохранение исторических памятников, художественных и научных учреждений, об энергетике искусства и архитектуры, которой Н. К. Рерих придавал большое значение, об эволюции связи Человека и Космоса, о картинах художника, в которые вложено предупреждение человечеству о грозящей ему опасности. Очень интересно было услышать о путешествии Николая Константиновича по сорока древним русским городам. Для валдайцев зачастую особенно важно знать о связи глобального и местного материала — так вот, в случае с Рерихом связь самая непосредственная. Об этом лаконично и со знанием дела поведала директор межпоселенческой библиотеки им. Б. С. Романова Елена Викторовна Емельянова. Она рассказала о связях Рериха с новгородской землёй, об исследованиях, которые учёный проводил в наших краях, а также о том, что материалы о Рерихе сотрудники библиотеки часто используют на уроках мировой художественной культуры в школах, а ребята, в свою очередь, охотно пишут работы о его деятельности в рамках краеведческой конференции «Отечество». Наверное, и для некоторых посетителей выставки, а также читателей районной газеты станет открытием то, что Н. К. Рерих — учёный, философ и художник мирового уровня — писал о наших краях. Ещё в начале ХХ века он в составе археологической экспедиции исследовал неолитические стоянки в районе озера Пирос. И сейчас с увлечением читаются его очерки «Великий Новгород», «Каменный век на озере Пирос», эссе-сказы «Неотпитая чаша», «Валдай». Музыкой звучат строки Николая Рериха: «Причудны леса всякими деревьями. Цветочны травы. Глубоко сини волнистые дали. Всюду зеркала рек и озёр. Бугры и холмы. Крутые, пологие, мшистые, каменные. Камни стадами навалены. Всяких отливов. Мшистые ковры богато накинуты. Белые с зелёным, лиловые, красные, оранжевые, синие, чёрные с жёлтым… Любой выбирай. Все нетронуто. Ждёт. Старинные проезжие пути ведут по чудесным борам. Зовут бесконечными далями. Белеют путевыми знаками — храмами. Хороши окольные места по новгородскому, по устюженскому пути. Мста и Шелонь, Шерегодро, Пирос, Миронега, Шлино, Бронница и Валдай. Иверский монастырь, Нил Столбенский, возвышенности Валдайские. Всё это красота. Красота бодрая. Неописанная…» О. В. Клюева не проводила экскурсию — она лишь легко обратила внимание присутствующих на отдельные картины и фотографии, пояснила смысл полотен Рериха, их символику, сказала и о том, как идеи учения «Живая этика» нашли своё отражение в художественных образах. Вдохновляющий момент: в адрес валдайских посетителей выставки поступило письмо от вице-президента Международного центра Рерихов А. В. Стеценко; фрагмент этого большого послания зачитала Ж. Г. Ферапонтова. Приятно и то, что значимое для Валдая событие не обойдено вниманием властей: на открытии присутствовал Глава района Ю. В. Стадэ. Юрий Владимирович поблагодарил наших инициативных и дружелюбных гостей, а также Жанну Германовну за организацию выставки, с удовольствием упомянул о связи Рериха с Валдаем, отметил благотворительную деятельность Николая Константиновича, которая может служить нам примером. Мероприятие завершилось совершенно неформально — его участники разделились «по интересам»: одни остались любоваться картинами, фотографировать, записывать и даже зарисовывать; другие вернулись в конференц-зал, чтобы посмотреть ещё один документальный фильм «Время собирать камни»; а третьи оживлённо беседовали, делились мнениями, материалами, контактами… О. Любимова Фото автора и Т. Шутова Фотографии открытия выставки «Пакт Рериха. История и современность».

#выставки #события комментировать

Открытие выставки «Пакт Рериха. История и современность»    Сегодня в визит-центре Национального парка «Валдайский» состоялось открытие выставки «Пакт Рериха. История и современность», рассказывающей о Договоре об охране художественных и научных учреждений и исторических памятников. Предлагаем вашему вниманию небольшой фоторепортаж.

#выставки #фоторепортаж комментировать

Пакт Рериха: экспозиция в Валдае    В апреле 2015 года исполнилось 80 лет великому историческому событию: подписанию Пакта Рериха. Посвящённая этой дате выставка подготовлена Международным центром Рерихов как международный выставочный проект. Он стартовал в штаб-квартире ЮНЕСКО в Париже и уже прошёл во Франции, Аргентине, Швейцарии, Германии, Чили, США и других странах мира. С 2014 года выставки состоялись более чем в 70 городах России. Теперь с этой экспозицией можем ознакомиться и мы! В визит-центре Национального парка «Валдайский» 29 января в 14.00 состоится открытие выставки «Пакт Рериха. История и современность», рассказывающей о Договоре об охране художественных и научных учреждений и исторических памятников. Мы можем гордиться, что идея Пакта культуры и Знамени Мира принадлежит русскому человеку — великому художнику, мыслителю, учёному, археологу, писателю, путешественнику, культурно-общественному деятелю Николаю Константиновичу Рериху. Работая над Пактом, Николай Константинович понимал, что никакие договора не могут остановить человечество, если оно хочет разрушения, но он думал оградить людей воспитанием, дать людям понятие, что есть нечто такое, что является их общим священным достоянием. История Пакта началась в 30-х годах XX века. В 1931–1932 годах состоялись две международные конференции в Брюгге (Бельгия), целью которых стало всеобщее подписание Пакта Рериха и Знамени мира. Этот международный договор был подписан 15 апреля 1935 года в Вашингтоне в присутствии президента США Франклина Рузвельта 21 американской республикой. В 1954 году в Гааге к Пакту Рериха присоединились 39 стран, в том числе Советский Союз. Результатом этого стала Гаагская конвенция о защите культурных ценностей в случае вооружённого конфликта. В 1999 году был принят второй протокол Гаагской конвенции, предусматривающий ответственность за нарушение Договора. По состоянию на 2004 год конвенция ратифицирована 108 странами. Международный Договор об охране художественных и научных учреждений и исторических памятников и его эмблема, Знамя Мира, несут в себе высоконравственное духовное и космически эволюционное значение. «Почему именно памятники, их охрана были выдвинуты в Пакте как главная задача? Памятники культуры есть энергетика самой Культуры. Энергетика без материи не существует, её нет в свободном состоянии. И без энергетики не существует движения, нет определённых явлений и процессов и в Космосе, и на Земле. Чем выше состояние материи, тем выше её энергетика. Огромные её запасы находятся в памятниках истинного искусства… — пишет Л. В. Шапошникова, генеральный директор Музея имени Н. К. Рериха в статье „Метаисторический смысл Пакта Рериха“. — Именно энергетика искусства, в том числе архитектуры, является необходимым звеном, через которое осуществляется влияние Высшего на нашу эволюцию. Архитектурные памятники, дошедшие до нашего времени, обладающие энергетикой Красоты, являются, в свою очередь, связью с космической материей высшего состояния. Если такое архитектурное произведение разрушить, то нашей эволюции и культурному полю будет нанесён значительный урон. И чем больше уничтожается произведений истинного искусства, архитектурных памятников, тем слабее становится пространство Культуры… Космической задачей Пакта Рериха, созданного в сотрудничестве с Высшим, является защита эволюционной энергетики планеты Земля». Эмблема Пакта, Знамя Мира — красный на белом фоне знак триединости, который оказался самым распространённым и древнейшим среди символов человеческих. Вот почему для Знамени был избран всеобъединяющий знак, прошедший через многие века и даже тысячелетия. Николай Константинович Рерих трактовал его следующим образом: прошлое, настоящее и будущее в едином круге Вечности. Знамя Мира — это Знамя Иерархии Света, великих учителей человечества, знак новой эпохи, это великая новая ступень лучшего будущего. Под этим Знаком объединяются Красота, Знание, Искусство. Знамя Мира несёт свои заряды Света и огненно насыщает токи вокруг Земли, как панацея против зла. В нём наше спасение, защита и охрана всего, чем жив мир! По сообщению Рериховского общества Великого Новгорода

#выставки #афиша комментировать

Новости в рубрике: выставки